De gauche à droite : Eugène, André et Marnie.

Eugène, le majordome, a toujours joué un rôle important dans la vie d’Ambroise. Nany, précepteur, confident, chauffeur, conseiller beauté (!) et j’en passe, il est bien plus qu’un simple majordome pour son jeune maître. Un peu geek sur les bords – ou simple fan de nouvelles technologies ? – Eugène a généralement son oreillette Bluetooth vissée sur la tête et est toujours prêt à dégainer son Blackberry. Que croyez-vous qu’il y ait au bout de sa chaine ? En tout cas, ce n’est sûrement pas une montre à gousset !
Marnie et André sont à l’image des grands-parents parfaits, la femme de chambre et le cuisinier travaillent pour la famille Archibald depuis longtemps et se sont pris d’affection pour l’attachant jeune homme qu’est Ambroise.

Bien que l’histoire de The gardener se passe à une époque actuelle, j’avais envie d’utiliser des costumes d’époques pour ces personnages afin de leur donner un peu plus de cachet.
Parmi le personnel du manoir, il reste encore un personnage, Henri le gardien, mais je n’ai pas encore essayé de le dessiner alors qu’il fait une apparition à la page 7 ^^;

Sinon, j’avance toujours comme un escargot sur mes planches. J’ai corrigé les croquis des 3 premières qui ne me plaisaient pas du tout et j’ai entamé l’encrage. Et bien sûr, je commence par une vue sur le manoir, autant dire que c’est une vraie galère! Bref, j’espère pouvoir commencer la publication de The gardener d’ici une dizaine de jours. *croise les doigts*

Ambroise
Habituellement plongé dans le travail jusqu’au cou, Ambroise n’en est pas moins un homme rêveur.
Pour des raisons de santé, il est contraint de faire une pause dans ses activités professionnelles et s’est retiré au manoir familiale où il consacre son temps à ses loisirs. On pourrait dire de lui qu’il vit oisivement (en profitant de la fortune parentale!) mais il rétorquerait qu’il cherche plutôt à s’épanouir au travers de ses nouvelles activités.
Intelligent, doux, patient, affectueux, bien éduqué, cultivé et un rien collet-monté, le pauvre Ambroise va être confronté à un homme qui ne lui ressemble en rien.

Léo
Léo, c’est un homme, un vrai, un dur, un qui boit, qui fume, qui jure, qui baise, qui ne porte pas de sous-vêtements, qui gagne sa croute à la force de ses bras et les mains dans la terre. Bref, il a tout du rustre sans cœur! Pour ne rien arranger, il déteste ces petits bourgeois arrivistes pour qui travailler consiste à faire joujou avec le portefeuille d’actions de Père.
Tout laisse à penser qu’il a fait un drôle de choix en travaillant comme jardinier au manoir des Archibald (la famille d’Ambroise) mais c’est qu’il avait la paix… Avant que leur rejeton ne débarque pour sa convalescence.

Je pense que la description de ces 2 personnages donne assez bien le ton de ce qui vous attend dans The gardener. Le thème en lui-même est plutôt classique et a été exploité un bon million de fois mais c’est le genre d’histoires que je ne me lasse pas de lire ^^

La suite de cette présentation très bientôt!

Les soucis techniques dont je parlais dans mon précédent billet enfin résolus, j’ai pu avancer plus sérieusement sur The gardener. La page de garde du premier chapitre et les 5 premières planches sont dessinées. C’est déjà un bon pas en avant, mais quelque chose me retient de poursuivre tout de suite : je ne suis pas satisfait de ces 5 planches ! T__T *ça commence bien*

Je me rends compte que si je suis plutôt à l’aise lorsqu’il s’agit de dessiner une simple illustration, je le suis beaucoup moins quand je travaille sur une planche, et plus encore dans une simple case. J’ai besoin de dessiner en dehors des cases, de déborder, de voir un personnage entier même si le cadrage est différent… Bref, autant dire que c’est impossible quand on bosse sur papier, à moins de déborder d’une case à l’autre et d’avoir un beau foutoir à la fin.
Du coup, je me dis qu’il faut que je revois ma méthode de travail mais je ne me vois franchement pas dessiner mes cases sur des feuilles séparées comme le font certains artistes. Alors, peut-être croquer mes planches directement en numérique…?
Passer au tout numérique serait une grande première pour moi, ça ne m’a jamais réussi jusqu’à présent, d’autant plus que ça me prend beaucoup plus de temps de dessiner et encrer de cette façon que de manière traditionnelle.

Pendant que j’en suis encore à réfléchir à comment procéder, je continue à avancer sur des éléments du décor et à faire quelques essais. Ci-dessus, un aperçu du manoir (oui, rien que ça!) dans lequel se déroulera la plupart du récit quand ce ne sera pas dans les jardins. Google Sketchup est déciment très pratique! A la base, je ne pensais qu’esquisser les volumes pour m’aider à dessiner ce bâtiment avec une perspective correcte mais plus j’avance plus j’ajoute des détails ^^;

La prochaine fois, je vous parle des personnages !

Belle et heureuse année 2012 à tous!

Je sais, je sais, ça fait une éternité que je n’ai rien posté sur ce pauvre blog en perdition mais j’espère reprendre du service cette année. Ces derniers mois, j’ai essentiellement travaillé sur mon projet de webcomic, The gardener, que j’espère pouvoir mettre en ligne bientôt.
J’ai pas mal avancé sur la trame générale du scénario (merci Mathilde!^^) qui a pris plus d’ampleur que je ne le pensais. Mais c’est pour le mieux!
Le premier chapitre est storyboardé, il sera en 36 planches. Planches sur lesquelles je n’ai d’ailleurs pas avancé d’un iota et ce pour plusieurs raisons.
Déjà, je flippe à mort parce qu’il y aura beaucoup de décors. Je n’ai pas envie de les dessiner à la va-vite, je voudrais faire un truc propre avec un rendu pro. Comme mes premiers essais n’étaient pas du tout concluants, j’ai décidé de passer sous Google SketchUp pour modéliser mes futurs décors. C’est assez long à faire mais ça me permettra d’avancer plus vite ensuite et surtout de ne pas avoir de perspective bancale.
Ce qui me retient aussi de me lancer tête la première dans le dessin des planches c’est que je ne suis pas satisfait de mon style graphique. Pas facile de changer, ou ne serait-ce qu’évoluer, quand on a ses petites habitudes. Il n’est pas non plus question de prendre un virage à 180 degrés pour changer complètement de style mais ce changement est nécessaire. Après de multiples essais et gribouillages, je suis enfin parvenu à représenter le héros de mon histoire tel que je l’avais en tête (croquis en haut de ce billet).
Enfin, le dernier souci est davantage d’ordre technique, je suis passé sous Mac il y a peu et mon scanner n’est pas reconnu par OS X — d’où la photo de mon croquis. ‘Parait qu’il est trop vieux ! Bref, il ne me reste plus qu’à investir dans un nouvel appareil…

Ce projet m’enthousiasme vraiment énormément, il me tient beaucoup à cœur et j’espère pouvoir vous en montrer davantage le plus vite possible.

Mais voilà, je n’avais pas envie de me lancer dans ce projet comme je l’avais fait pour RdL, j’ai donc décidé de faire les choses bien, de prendre mon temps pour bosser mes personnages, leur background, etc. C’est la première fois que je passe par cette étape durant l’écriture d’un scénario et, contre toute attente, j’y ai pris goût et je m’amuse beaucoup avec mes nouveaux personnages – qui commencent déjà à n’en faire qu’à leur tête, soit dit en passant -_-;

Pour l’instant, j’ai posé la base de l’histoire découpée en une douzaine d’étapes (pas vraiment des chapitres à proprement parler, le découpage peu encore changer) et les 3 premiers chapitres écrits. Actuellement, je suis en pleine recherches graphiques pour les personnages, j’ai envie de changer un peu de ce que je fais d’habitude, et je continue à réfléchir à mon scénario.

Il me reste encore beaucoup à faire avant de pouvoir en parler davantage mais je peux déjà dire qu’il s’agira d’un webcomic et que ça s’appelera The gardener.

Cet été, Clover Doe, la charmante et talentueuse auteur du fanzine Chocolat*Noisette, organisait un concours de fanarts. Comme il y a déjà un moment que j’avais en tête de reprendre les personnages de sa série, c’était l’occasion idéal. Voici donc 3 de ses personnages : le blond et pétillant Noisette, personnage principal de la série, le ténébreux (et fumeur) Choco de dos et Jérémy, le rouquin-beau-gosse de la série et accessoirement meilleur ami de Noisette.

Et pour faire un peu de pub, voici le lien vers la présentation de la série et les couvertures des 5 tomes parus à ce jour :

Japan Expo c’est aussi le moment où l’on présente nos dernières productions à l’œil critique du public qui nous sert chaque fois quelques commentaires bien sentis, ou des compliments, ou qui nous fait carrément savoir son désintérêt. Après tout, tous les goûts sont dans la nature.
Mais JE, c’est aussi le moment pour faire un point sur le paysage fanzinesque, voir comment il évolue, quelles sont les tendances en matière de contenu, de prix, de présentation, etc.

Cela fait déjà quelques années que le phénomène « sketch book » a débarqué dans le monde du fanzinat et ces carnets de croquis ont été nombreux à voir le jour. En grand fan de fanzines de BD, j’avoue ne pas avoir apprécié cette tendance. D’autant plus que je la perçois comme un moyen facile de faire des fanzines, avec du contenu peu travaillé et tout aussi peu intéressant. Bien sûr, certains sortent du lot et sont vraiment sympathiques.

Aujourd’hui, on voit fleurir ici et là pas mal de fanzines qui présentent vraiment très bien en bénéficiant d’une impression quasi professionnelle. Exit la photocopieuse, ça fait plaisir !
Mais bizarrement, ceux qui produisent des fanzines avec une telle qualité d’impression se sentent obligés de les vendre à des prix exorbitants. Je ne compte plus les fanzines d’à peine 40 pages (en noir et blanc) vendus à plus de 5€. Effectivement, ils sont beaux, bien imprimés et tout. Mais finalement, grâce à tous les services d’impression à la demande qui existent aujourd’hui, ces fanzines n’ont pas coûtés plus cher à produire que leurs prédécesseurs avec de bonnes vieilles photocopieuses. Et malgré les coûts d’impression en baisse, je ne cesse de voir les prix des fanzines monter en flèche !

Personnellement, j’essaie toujours de fixer le prix de mes fanzines au plus juste sans jamais chercher à me faire du bénéfice dessus. Pourtant la location d’un stand à Japan Expo coûte un bras, on le sait tous. Mais on sait également que ce ne sont généralement pas nos fanzines qui permettent de rembourser le stand, ce sont les goodies, les petits produits à pas cher que l’on peut vendre en grande quantité. Après, quid du visiteur qui n’achète qu’au dessus d’un certain prix parce qu’en dessous c’est que ça ne doit pas être terrible. C’est un autre sujet.

Mais d’année en année, acheter des fanzines nécessite de prévoir un vrai budget. Un budget que je n’avais pas envie de prévoir cette année, malgré le soutien que j’aime apporter au fanzinat, malgré la qualité des travaux de mes compères fanzineux et malgré la tentation très forte de faire l’acquisition de fanzines a priori intéressants.
Cette année, en tout et pour tout, j’ai acheté 3 fanzines. Du jamais vu jusqu’à présent. Mais ce sont 3 fanzines qui, pour la plupart, respectent une certaine éthique quant au rapport prix/quantité/qualité. Tous bénéficient d’une qualité d’impression très bonne, ont un contenu fourni et soigné, le tout pour un prix raisonnable. Voilà ce que devrait être le fanzinat d’aujourd’hui.

Ces 3 marques-pages seront disponibles sur mon stand (emplacement Z103) à Japan Expo ^^

Clic clic pour voir en plus grand !

Il me reste encore un petit lot de goodies à terminer, j’en reparle très bientôt ! ^^

Il est déjà disponible dans ma boutique en ligne au prix de 6€ (plus frais de port) et pour ceux qui iront à Japan Expo, n’hésitez pas à le réserver dès maintenant, je vous mettrai un exemplaire de côté !